Snickers muda rótulo para se aproximar de consumidores. Mas campanha é considerada 'sexista'

© Reprodução Snickers muda rótulo para se aproximar de consumidores. Mas campanha é considerada 'sexista'.

Como você fica quando está com fome?
Uma pergunta aparentemente simples está gerando um bombardeio de comentários sobre a nova campanha do chocolate Snickers nas redes sociais.
Na última semana, a marca lançou no mercado 31 variações de embalagens estampadas com  ~sentimentos~ que refletem o humor de quem está com fome.
Entre os termos aparecem adjetivos no feminino, como "lesada", "irritada", "confusa" e "perdidona". E também termos no masculino, como "nervosinho" e "reclamão". Ainda, há o termo "mimimi", muito usado na internet para situações em que há alguma reclamação ou  ~frescura~.
As imagens dos novos rótulos viralizaram e houve até quem achasse que elas não eram verdadeiras.
Isso porque, para algumas pessoas, as mensagens nas embalagens são sexistas, reforçam padrões e estereótipos pejorativos ligados à mulher.
No Twitter, algumas usuárias se posicionaram contra a publicidade...
E ainda teve gente que sugeriu que a marca de chocolates concorrente desse uma "resposta" a campanha do Snickers...
A situação ficou ainda pior para o chocolate quando os usuários começaram a relembrar outros "closes errados" da marca.
Isso porque, em 2015, Claudia Raia e Betty Faria apareceram em um comercial do chocolate muito nervosas por estarem com fome. Bastou uma mordida no chocolate para que as mulheres se acalmassem. Pior: elas se transformavam em homens calmos e tranquilos.
Na época, a marca também recebeu críticas por reforçarem um padrão de gênero, como se só as mulheres fossem "desequilibradas".
Em resposta aos comentários nas redes, a marca de chocolates publicou em seu Facebook um vídeo curto em que aparecem todos os rótulos.
No post, eles afirmam que "ficar com fome é barra para todo mundo".
Em comunicado oficial, a Mars, responsável pela marca de chocolate, afirmou que não teve nenhuma intenção de veicular uma campanha sexista.
Ainda, argumentou que os termos foram produzidos no masculino e no feminino, e que foram distribuídos aleatoriamente no mercado.
Sobre o conteúdo da nova campanha de SNICKERS® "Como você fica quando está com fome", a Mars esclarece que a marca não teve nenhuma intenção de realizar uma campanha depreciativa ou sexista. Tendo como preocupação a igualdade entre os sexos, todos os termos foram produzidos no feminino e no masculino, sendo distribuídos igualmente e aleatoriamente no mercado. A Mars, assim como todas as suas marcas, valoriza a igualdade de gêneros e não compactua com nenhum tipo de discriminação. Toda comunicação da marca presa pelo humor e as palavras foram escolhidas com base em uma pesquisa feita no Brasil com consumidores. Este lançamento é focado em você se reconhecer quando está com fome. A empresa está atenta e à disposição dos consumidores para esclarecer novas e eventuais dúvidas.
A campanha que gerou polêmica não é inédita. De acordo com a assessoria da empresa, a mesma publicidade já foi veiculada em outros países.
O objetivo da mudança de rótulos é se aproximar do público jovem e criar uma maior identificação com os consumidores.
No debate sobre a campanha, o chocolate também foi defendida por alguns consumidores.
E você, o que achou?
http://www.msn.com/pt-br/dinheiro/economia-e-negocios/snickers-muda-r%c3%b3tulo-para-se-aproximar-de-consumidores-mas-campanha-%c3%a9-considerada-sexista/ar-BBD0qQz?li=AAggXC1&ocid=UE12DHP

Mulher Maravilha: Chefia da DC Films confirma sequela e fala do papel da heroína em Liga da Justiça

"Patty e eu estamos neste momento a escrever o tratamento."

Por Abílio Rodrigues

Patty Jenkins, a realizadora de Mulher Maravilha, já está a trabalhar na sequela para o filme a solo da DC.

Durante uma entrevista com a Variety, o CCO da DC, Geoff Johns, foi questionado acerca da possibilidade de Jenkins regressar para dirigir Mulher Maravilha 2, já que havia sido noticiado recentemente que Jenkins ainda não tinha assinado contrato para realizar uma sequela. Johns confirmou o regresso da realizadora, e que está já a escrever com ela o tratamento para a sequela.

"Patty e eu estamos neste momento a escrever o tratamento," disse Johns. "O objetivo é fazer outro grande filme de Mulher Maravilha. Diverti-me imenso a fazer o primeiro com Patty. Temos uma ótima ideia para o segundo."

Noutra altura da entrevista, o vice-presidente executivo da Warner Bros., Jon Berg, confirmou que a Mulher Maravilha de Gal Gadot terá um papel significativo em Liga da Justiça:

"O seu papel não vai mudar, mas já seria um papel importante," disse Berg. "As pessoas responderam muito bem a Gal [Gadot] em Batman v Super-Homem. Sabíamos que tínhamos algo especial."

Para saberes o que achámos de Mulher Maravilha, que arrecadou mais de $100 milhões na sua estreia doméstica, podes ler aqui a nossa análise. Podes ainda descobrir quais são as cinco questões mais pertinentes sobre o filme, assim como quais as 13 personagens que mais queremos ver na sequela.

A arte Renacentista -----------------Artes

A arte Renacentista -----------------Artes     

Características Principais: 

 

- Valorização da cultura greco-romana. Para os artistas da época renascentista, os gregos e romanos possuíam uma visão completa e humana da natureza, ao contrário dos homens medievais;

 

- As qualidades mais valorizadas no ser humano passaram a ser a inteligência, o conhecimento e o dom artístico;

 

- Enquanto na Idade Média a vida do homem devia estar centrada em Deus (teocentrismo), nos séculos XV e XVI o homem passa a ser o principal personagem (antropocentrismo);

 

- A razão e a natureza passam a ser valorizadas com grande intensidade. O homem renascentista, principalmente os cientistas, passa a utilizar métodos experimentais e de observação da natureza e universo.

 

Durante os séculos XIV e XV, as cidades italianas como, por exemplo, Gênova, Veneza e Florença, passaram a acumular grandes riquezas provenientes do comércio. Estes ricos comerciantes, conhecidos como mecenas,  começaram a investir nas artes, aumentando assim o desenvolvimento artístico e cultural. Por isso, a Itália é conhecida como o berço do Renascentismo.  Porém, este movimento cultural não se limitou à Península Itálica. Espalhou-se para outros países europeus como, por exemplo, Inglaterra, Espanha, Portugal, França, Polônia e Países Baixos.  

 

 

 

 

Mona Lisa de Leonardo da Vinci: uma das obras de arte mais conhecidas do Renascimento

 

 

A arte Cubista - Época de grandes mudanças

A arte Cubista -----------------Artes     

Um apreciador da pintura cubista o Marcelo Gleiser afirma que o século 20 foi marcado por revoluções consecutivas na arte. Segundo este físico destruí "de um lado, Pablo Picasso destruiu a rigidez plástica na pintura, tentando, com o cubismo, expandir as possibilidades de representação de imagens tridimensionais em telas bidimensionais. Aproximadamente na mesma época, Albert Einstein destruiu a rigidez da concepção newtoniana de espaço e tempo, mostrando que medidas de distância e de tempo não são absolutas, independentes do estado de movimento de quem as faz, mas, sim, dependentes do movimento relativo entre observadores.”
Os artistas cubistas pretendem demonstrar artisticamente uma reprodução vista ao mesmo tempo de perspectivas diferentes. Era como que se o cubista estivesse numa quarta dimensão.
Ainda segundo Gleiser, "Picasso e Einstein foram influenciados pelo matemático francês Henri Poincaré que, no início do século, propôs que a geometria descrevendo a realidade não era única. Picasso, através de seu amigo Maurice Princet, e Einstein, ao ler o livro ‘Ciência e Hipótese’, publicado em alemão em 1904. Para ambos, a função da ciência e da arte é revelar a essência da realidade que se esconde por trás da limitada percepção sensorial. Mesmo que a quarta dimensão de Picasso seja diferente da de Einstein, nossa visão de mundo foi profundamente mudada por ambas"

Cubismo

Movimento surgido na França, em 1907, o Cubismo firmou-se através de um grupo de artistas que se reuniram em torno de Picasso e Apollinaire e que, junto destes, difundiram as técnicas cubistas e ideais do grupo até o término da Primeira Guerra Mundial.

Devido à convivência dos artistas do grupo, foi possível ver uma rica troca de ideias, algo que possibilitou a todos os artistas assimilarem diferentes técnicas artísticas, mesmo que atuassem em campos diferentes – poetas pegavam para si as técnicas que eram utilizadas na pintura e adequavam à sua arte e vice-versa.

Características do Cubismo

Na pintura, a principal marca do Cubismo é a valorização das formas geométricas por parte dos artistas, que buscavam representar, de forma decomposta e com diferentes planos geométricos e ângulos retos, os objetos que queriam. Outra técnica bastante utilizada era a colagem, quando o artista trazia diferentes materiais – jornais, madeira, etc – para montar a obra de arte. No campo literário, técnicas como fragmentação da realidade, mistura de temas, espaços e tempos constituem a arte cubista.

Fonte: https://rachacuca.com.br/educacao/literatura/cubismo/

Arte Renascentista

Arte Renascentista

A arte renascentista nasceu entre os séculos 13 e 17, passando pelos períodos da Idade Média e a Idade Moderna. O mundo estava adotando novas técnicas e modelos, como a passagem do feudalismo para o capitalismo, a mudança na cultura, na política, na religião e na sociedade. O domínio da Igreja e a espiritualidade estavam sendo substituídos pelo raciocínio lógico e o pensamento antropocêntrico, onde o homem é o centro do universo.

O Renascimento se deu a partir do desenvolvimento da prensa, por Johannes Gutenberg, e da imprensa, na Alemanha. O movimento teve maior força na Itália, mas aconteceu em outros países europeus como: Inglaterra, Países Baixos e em outros países; porém, com fraca influência em Portugal e Espanha, como também, em suas colônias.

Os ideais renascentistas eram todos baseados em conceitos filosóficos e antropológicos. O Humanismo é um dos segmentos do Renascimento e trabalha com o uso total da razão por meio de experimentos.

Com o desenvolvimento do Renascimento, as características mudaram, a espiritualidade foi deixada de lado e se abriu caminho para um sentimento otimista, que desfruta do mundo material. Eles começaram a observar a vida como um ciclo e acreditar que o homem não tem o controle sobre suas emoções, muito menos sobre seu tempo de vida.

Diversos departamentos do conhecimento foram abertos. As descobertas, tanto de novas terras, com o achamento do Novo Mundo, quanto de novas ciências foram se desenvolvendo. Áreas de estudo como a física, a matemática, a medicina, a filosofia, engenharia e outros, ganharam espaço para explicar os fenômenos naturais, que até então era explicado através da religião.

A Renascença era uma tentativa de unificação das ciências. Eles procuravam a junção entre o pensamento neoplatônico e a doutrina cristã, bem como as outras religiões orientais, o judaísmo e o islamismo. Todos esses elementos, doutrinas e conhecimentos unificados em um só, foram chamados de Renascimento.

Houve um período da arte renascentista em que ela alcançou a perfeição. Essa época denominava-se Alta Renascença. No movimento, a arte tomou um caminho de fidelização à natureza. As obras eram praticamente espelhos da realidade; porém, com elementos que caracterizavam uma cultura religiosa, como é o caso da famosa escultura de David, de Michelangelo.

Fonte: http://arte-barroca.info/arte-renascentista.html

BARROCO



Barroco é o nome dado ao estilo artístico que floresceu entre o final do século XVI e meados do século XVIII, inicialmente na Itália, difundindo-se em seguida pelos países católicos da Europa e da América, antes de atingir, em uma forma modificada, as áreas protestantes e alguns pontos do Oriente.
O Barroco foi uma continuação natural do Renascimento, porque ambos os movimentos compartilharam de um profundo interesse pela arte da Antiguidade Clássica, embora interpretando-a diferentemente.
O Barroco constitui não apenas um estilo artístico, mas todo um período histórico e um movimento sociocultural, onde se formularam novos modos de entender o mundo, o homem e Deus. As mudanças introduzidas pelo espírito barroco se originaram, pois, de um grande respeito pela autoridade da tradição clássica, e de um desejo de superá-la com a criação de obras originais, dentro de um contexto que já se havia modificado profundamente em relação ao período anterior.