OS MOVIMENTOS DE VANGUARDA NA ARTE

OS MOVIMENTOS DE VANGUARDA NA ARTE

Desde o século XIX, com o aparecimento da fotografia e do cinema, a arte teve que encontrar formas alternativas de representar a realidade. Nesta época ensaiam-se inúmeras experiências cheias de ousadia e originalidade. Pintar realisticamente uma paisagem ou um retrato deixaram de fazer sentido e foram entusiasticamente substituídos pela fotografia. O impressionismo, com Monet procurava captara "impression" de determinada paisagem ou situação sob a influência da luz em diferentes horas do dia. Outros pintores como Van Gogh, usaram a cor para exprimira realidade de forma dramática, estando assim na origem do movimento expressionista.

No entanto, foi após a primeira guerra Mundial, que a arte, nomeadamente a pintura, vai reflectir uma alteração profunda das mentalidades, forçando uma ruptura com o passado e introduzindo elementos inovadores. Entre os movimentos vanguardistas desta época ( anos vinte) encontram-se o expressionismo, fauvismo, dadaísmo, futurismo, abstraccionismo, surrealismo e cubismo.

O EXPRESSIONISMO

E.MUNCH

Este movimento revela-se principalmente na Alemanha, mas foi com Eduard Munch( norueguês) que terá maior expressão. Este pintor utiliza a cor para exprimir emoções fortes e sinistras em rostos pouco precisos e sinuosos. Os temas tratados são estados psicológicos negativos como é evidente no quadro "O grito". Neste movimento, a realidade surge de forma deformada de modo a dar à pintura maior poder expressivo.


O FAUVISMO

H.MATISSE

Em Paris, no São de Outono de 1905 surge um novo estilo, cujo principal representante foi Henri Matisse e também Paul Gauguin. Este estilo caracteriza-se pela utilização de cores vivas e puras utilizadas de forma selvagem " fauve".


O CUBISMO

P.PICASSO

Pablo Picasso e George Braque iniciam em 1907 uma tendência que realça a composição e o volume dos objectos. Dá-se uma geometrização das formassendo todos os objectos representados com todas as suas partes dentro de um mesmo plano. O Cubismo destrói por completo a imagem natural das pessoas e dos objectos apresentando figuras decompostas em planos geométricoscorrespondentes a vários ângulos de visão.

O ABSTRACCIONISMO

J.MIRÓ

Este movimento vai ainda mais longe. Kandinsky, um dos seus criadores, deixa de representar figuras concretas e torna-se uma simples combinação de linhas, formas e cores abstraídas da realidade. As pinturas abstractas ou não figurativas sugerem a partir daí uma emoção ou estado de espírito.
Miró, pintor catalão simplica a sua arte de forma a apenas representar linhas e pontos formando constelações aplicadas em quadros de um colorido intenso.
A partir daqui, a criatividade dos artistas deixa de ter limites abrindo portas, na segunda década do século XX ao Surrealismo e outros movimentos.

O FUTURISMO

BOCCIONI

Este movimento vai traduzir transformações sociais importantes. Marinetti, criador do Manifesto Futurista exalta o movimento, as máquinas, o dinamismo da vida moderna e do futuro.
Entre os artistas mais expressivos deste movimento  destacam-se Boccioni e Brancusi ambos reconhecidos tambem como escultores.
A arte futurista procurava dar a ideia de dinâmica.este estilo procurou expressar o movimento da vida moderna, sublinhando a velocidade das figuras em movimento no espaço.


SURREALISMO

S.DALI

Este movimento teve como artista mais criativo Salvador Dali, pintor catalão, mas deixou marcas importantes em autores como R. Magritte.
O Surrealismo teve influência directa da Psicanálise, ramo da psicologia desenvolvido por Sigmund Freud que procurava explicar o mundo dos sonhose a sua influência na personalidade de cada pessoa.
Na obra de Dali podemos ver objectos moles, relógios, feijões, paisagens desertas, gavetas da memória e a sua musa de sempre, a esposa Galla, em posturas nem sempre consensuais.


DADAÍSMO

R.HAUSMANN

Entre os artistas mais marcantes estão Marcel Duchamps e R. Hausmann. Os dadaistas procuraram ser um movimento contra a corrente, procurando expressar o estéticamente incorrecto, o" non sense", enfatizando a falta de equilibrio nas composições, o absurdo e o ilógico, procurando no fundo marcar um protesto contra uma sociedade que não conseguia evitar a guerra. Em suma, este movimento procurava escandalizar e denunciar, criando obras que seleccionava elementos ao acaso ,livres de amarras racionais.